Μια ιστορία κοσμημάτων2
Meilanxuan
fashionjewelryfactory.com
2017-12-01 14:50:15
Art Nouveau κοσμήματα και το στυλ Garland 1895-1910
Το στυλ Art Nouveau προκάλεσε μια δραματική αλλαγή στο σχεδιασμό κοσμημάτων, φτάνοντας σε μια κορυφή γύρω στο 1900 όταν τριάρισε στη Διεθνή Έκθεση του Παρισιού.
Οι οπαδοί του δημιούργησαν πικάντικα, οργανικά κομμάτια των οποίων τα ρεύματα ερωτισμού και θανάτου ήταν ένας κόσμος μακριά από τα φυτικά μοτίβα των προηγούμενων γενεών. Οι Art Nouveau κοσμηματοπωλεία όπως ο René Lalique απομακρύνονται επίσης από τις συμβατικές πολύτιμες πέτρες και δίνουν μεγαλύτερη έμφαση στις λεπτές επιδράσεις των υλικών όπως το γυαλί, το κέρατο και το σμάλτο. Meilanxuan δημιουργούν ομορφιά για κάθε γυναίκα μέσω Κοσμήματα μόδας χονδρικής στην Κίνα.
Ο κατασκευαστής αυτής της στολίδι για τα μαλλιά της ορχιδέας, Philippe Wolfers, ήταν ο πιο διάσημος από τους κοσμηματοπώλες της Art Nouveau που εργάζονταν στις Βρυξέλλες. Όπως ο παριζιάνικος σύγχρονος René Lalique, επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τον φυσικό κόσμο. Αυτές οι εξωτικές ορχιδέες εμφανίζονται στο έργο και των δύο. Η τεχνική επίτευξη του σμάλτου στο σμάλτο plique-a-jour σε αυτές τις κυματοειδείς επιφάνειες είναι εξαιρετική. Meilanxuan Γυναίκες ανάγκες, να παρέχουν Κοσμήματα προμηθευτής Κίνα σχεδιασμό.
Art Deco κοσμήματα στη δεκαετία του 1950
Παρά το γεγονός ότι οι κύκλοι της έκρηξης, της κατάθλιψης και του πολέμου, ο σχεδιασμός κοσμημάτων μεταξύ της δεκαετίας του 1920 και της δεκαετίας του 1950 συνέχισε να είναι καινοτόμος και λαμπερός. Ορατά γεωμετρικά μοτίβα γιόρταζαν την εποχή της μηχανής, ενώ εξωτικές δημιουργίες εμπνευσμένες από την Εγγύς και την Άπω Ανατολή υπονοούσαν ότι οι μόδες κοσμημάτων ήταν πραγματικά διεθνείς. Η Νέα Υόρκη τώρα ανταγωνίζεται το Παρίσι ως κέντρο μόδας, και τα ευρωπαϊκά σπίτια κοσμημάτων θα μπορούσαν να περιμένουν να πουλήσουν και να αγοράσουν από την ινδική υποήπειρο.
Οι πυκνές συγκεντρώσεις πολύτιμων λίθων είναι χαρακτηριστικές της κοσμήματα Art Deco. Από το 1933 περίπου το χρυσό επέστρεψε στη μόδα, εν μέρει επειδή ήταν φθηνότερο από την πλατίνα.
Καλλιτέχνες και σχεδιαστές από άλλους τομείς συμμετείχαν επίσης στο σχεδιασμό κοσμημάτων. Το έργο τους προικίζει τις νέες κατευθύνσεις που θα έπαιρναν τα κοσμήματα.
Αυτή η καρφίτσα μνημονεύει το σπάσιμο του World Speed Speed Record από τον Captain George Eyston το 1937. Το αυτοκίνητο που απεικονίζεται είναι Thunderbolt, το οποίο ο Captain Eyston σχεδίασε, έχτισε και οδήγησε. Τροφοδοτήθηκε από δύο αεροκινητήρες από την εταιρεία Rolls-Royce, η οποία παρουσίασε την καρφίτσα στη σύζυγο του Captain Eyston.
Σύγχρονα κοσμήματα
Από τη δεκαετία του 1960, τα όρια των κοσμημάτων έχουν επαναπροσδιοριστεί συνεχώς. Οι συμβάσεις έχουν αμφισβητηθεί από διαδοχικές γενιές ανεξάρτητων κοσμηματοπωλών, συχνά εκπαιδευμένοι στο κολέγιο τέχνης και βυθισμένοι σε ριζοσπαστικές ιδέες.
Οι νέες τεχνολογίες και τα μη πολύτιμα υλικά, συμπεριλαμβανομένων των πλαστικών, του χαρτιού και των κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, έχουν ανατρέψει τις έννοιες της κατάστασης παραδοσιακά υπονοούμενων στα κοσμήματα.
Οι πρωτοποριακοί καλλιτέχνες-κοσμηματοπωλεία έχουν διερευνήσει την αλληλεπίδραση κοσμημάτων με το σώμα, ωθώντας τα όρια κλίμακας και φθοράς στα όρια. Τα κοσμήματα έχουν εξελιχθεί σε φορετή τέχνη. Η συζήτηση για τη σχέση της με την Τέχνη συνεχίζεται.
Το στυλ Art Nouveau προκάλεσε μια δραματική αλλαγή στο σχεδιασμό κοσμημάτων, φτάνοντας σε μια κορυφή γύρω στο 1900 όταν τριάρισε στη Διεθνή Έκθεση του Παρισιού.
Οι οπαδοί του δημιούργησαν πικάντικα, οργανικά κομμάτια των οποίων τα ρεύματα ερωτισμού και θανάτου ήταν ένας κόσμος μακριά από τα φυτικά μοτίβα των προηγούμενων γενεών. Οι Art Nouveau κοσμηματοπωλεία όπως ο René Lalique απομακρύνονται επίσης από τις συμβατικές πολύτιμες πέτρες και δίνουν μεγαλύτερη έμφαση στις λεπτές επιδράσεις των υλικών όπως το γυαλί, το κέρατο και το σμάλτο. Meilanxuan δημιουργούν ομορφιά για κάθε γυναίκα μέσω Κοσμήματα μόδας χονδρικής στην Κίνα.
Ωστόσο, η ριζοσπαστική εμφάνιση του στυλ δεν ήταν για όλους ή για κάθε περίσταση. Τα έξοχα κοσμήματα με διαμάντια έγιναν στο στυλ «γιρλάντας», μια εξαιρετικά δημιουργική ερμηνεία των σχεδίων του 18ου και του 19ου αιώνα.
Ο κατασκευαστής αυτής της στολίδι για τα μαλλιά της ορχιδέας, Philippe Wolfers, ήταν ο πιο διάσημος από τους κοσμηματοπώλες της Art Nouveau που εργάζονταν στις Βρυξέλλες. Όπως ο παριζιάνικος σύγχρονος René Lalique, επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τον φυσικό κόσμο. Αυτές οι εξωτικές ορχιδέες εμφανίζονται στο έργο και των δύο. Η τεχνική επίτευξη του σμάλτου στο σμάλτο plique-a-jour σε αυτές τις κυματοειδείς επιφάνειες είναι εξαιρετική. Meilanxuan Γυναίκες ανάγκες, να παρέχουν Κοσμήματα προμηθευτής Κίνα σχεδιασμό.
Art Deco κοσμήματα στη δεκαετία του 1950
Παρά το γεγονός ότι οι κύκλοι της έκρηξης, της κατάθλιψης και του πολέμου, ο σχεδιασμός κοσμημάτων μεταξύ της δεκαετίας του 1920 και της δεκαετίας του 1950 συνέχισε να είναι καινοτόμος και λαμπερός. Ορατά γεωμετρικά μοτίβα γιόρταζαν την εποχή της μηχανής, ενώ εξωτικές δημιουργίες εμπνευσμένες από την Εγγύς και την Άπω Ανατολή υπονοούσαν ότι οι μόδες κοσμημάτων ήταν πραγματικά διεθνείς. Η Νέα Υόρκη τώρα ανταγωνίζεται το Παρίσι ως κέντρο μόδας, και τα ευρωπαϊκά σπίτια κοσμημάτων θα μπορούσαν να περιμένουν να πουλήσουν και να αγοράσουν από την ινδική υποήπειρο.
Οι πυκνές συγκεντρώσεις πολύτιμων λίθων είναι χαρακτηριστικές της κοσμήματα Art Deco. Από το 1933 περίπου το χρυσό επέστρεψε στη μόδα, εν μέρει επειδή ήταν φθηνότερο από την πλατίνα.
Καλλιτέχνες και σχεδιαστές από άλλους τομείς συμμετείχαν επίσης στο σχεδιασμό κοσμημάτων. Το έργο τους προικίζει τις νέες κατευθύνσεις που θα έπαιρναν τα κοσμήματα.
Αυτή η καρφίτσα μνημονεύει το σπάσιμο του World Speed Speed Record από τον Captain George Eyston το 1937. Το αυτοκίνητο που απεικονίζεται είναι Thunderbolt, το οποίο ο Captain Eyston σχεδίασε, έχτισε και οδήγησε. Τροφοδοτήθηκε από δύο αεροκινητήρες από την εταιρεία Rolls-Royce, η οποία παρουσίασε την καρφίτσα στη σύζυγο του Captain Eyston.
Σύγχρονα κοσμήματα
Από τη δεκαετία του 1960, τα όρια των κοσμημάτων έχουν επαναπροσδιοριστεί συνεχώς. Οι συμβάσεις έχουν αμφισβητηθεί από διαδοχικές γενιές ανεξάρτητων κοσμηματοπωλών, συχνά εκπαιδευμένοι στο κολέγιο τέχνης και βυθισμένοι σε ριζοσπαστικές ιδέες.
Οι νέες τεχνολογίες και τα μη πολύτιμα υλικά, συμπεριλαμβανομένων των πλαστικών, του χαρτιού και των κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, έχουν ανατρέψει τις έννοιες της κατάστασης παραδοσιακά υπονοούμενων στα κοσμήματα.
Οι πρωτοποριακοί καλλιτέχνες-κοσμηματοπωλεία έχουν διερευνήσει την αλληλεπίδραση κοσμημάτων με το σώμα, ωθώντας τα όρια κλίμακας και φθοράς στα όρια. Τα κοσμήματα έχουν εξελιχθεί σε φορετή τέχνη. Η συζήτηση για τη σχέση της με την Τέχνη συνεχίζεται.
Για περισσότερες πληροφορίες, παρακαλώ κάντε κλικ στο χονδρέμποροι Κοσμήματα on line.
Προηγούμενος : Μια ιστορία κοσμημάτων1